要說畫風很大膽的，我首推印象派時期的兩位油畫大師，一個是馬奈（1832年——1883年），一個是雷諾阿（1841年——1919年），這兩人都是印象派的中流砥柱，尤其馬奈，更是印象派的奠基人之一，在世界美術史上是開宗立派的大師。

馬奈·穿皮草的女子

19世紀中期以后，西方油畫進入了一個反思時期，許多畫家的創作陷入了困境，嚴么繼續從古典主義風格里發掘新的畫法，如大衛、安格爾、布格羅等人，他們的畫法被稱作“新古典主義”。但是，這種畫法被西方遵循了400余年，想從里邊探索出新的畫法實在是太難了。因此，絕大數畫家反其道而行，準備打破古典主義長期壟斷的局面。

雷諾阿·手拿雛菊的年輕女孩

馬奈是第一個站出來向古典主義風格說不的人。他在1860年左右看到日本浮世繪，以及非洲的一些民間繪畫后，被震撼了。因為，浮世繪雖然沒有“焦點透視法”，也沒有光影對比關系和立體的造型感，是一種二維的平面畫法，但看起來卻具有凝練、雅致、樸實，高度概括性的藝術風格，從畫面里面好像能看到表達不盡的意境。

馬奈·草地上的午餐

馬奈根據浮世繪的風格大膽對油畫創新，很快創作出了幾幅油畫，如《草地上的午餐》、《奧林匹亞》、《吹風扇的女人》、《吹笛少年》等作品，并且興沖沖地拿著它們去參加沙龍展出。當其他學院派畫家看到馬奈的油畫后，對他冷嘲熱諷，說馬奈丟人現眼，不懂畫理，是屬于野路子的低級畫法。

馬奈·吹笛少年

馬奈沒有反駁，不讓參展就不讓唄，他拿起畫離開了，他堅信，西方繪畫很快就要迎來一場空前絕后的革命，他的畫法絕對是引領潮流的。事實上，馬奈的想法沒有錯，他就是影響西方油畫走向現代性的關鍵人物。

同馬奈同時期稍晚幾年雷諾阿，同樣是一個特立獨行的畫家。如果說馬奈對西方油畫從結構和造型上做出了重大改進，那么，雷諾阿就是從色彩和筆觸上對油畫做出變革的關鍵人物。

雷諾阿·風景

雷諾阿依靠稍微夸張的手法，在畫畫時，對物象的原本色彩和色調進行了加重處理，讓紅的更紅，橙的更亮，同時，他不再用細致的筆觸去層層描繪和渲染，而是用較快的筆觸一筆帶過，塑造出介于“似與不似”之間的物象輪廓，呈現出如同中國寫意國畫那樣酣暢淋漓的感覺，又一次把油畫朝著現代性推進了一步。

他們之后，油畫發展到后印象派塞尚、梵高手里，正式進入了現代主義的創作理念。如果沒有馬奈、雷諾阿等人的前期鋪墊，西方油畫步入現代性顯然要晚一些。