1. 攝影旅游發展現狀分析

作為一個習慣旅行的女孩發現出去發現很多人旅行都帶單反相機在拍照，拍出來的照片有層次感，我就買了一臺，最開始沒錢，買的60D，自己研究，卻發現，要拍星空不行，又努力打工掙錢換鏡頭，換機身買器材各種折騰，自己喜歡就要追尋。后面一次偶然的機會，朋友結婚讓我幫忙拍照片，我突然發現，單反可以攝像，除了不能長時間記錄而外，畫質卻很好，拍了一段拿回來自己找剪輯app學了嘗試剪輯，很意外，很驚喜，給朋友看了，她很喜歡，感激我，給了我200塊錢?人生就是這樣，我突然意識到，我可以做一個婚禮攝像師，雖然單反不能拍長視頻記錄，但是婚禮也不是無時無刻都要記錄，200塊激勵我一直往前，直到現在，我一直在堅持，兩年的時間里，我有了自己的一個小小工作室，拍片，剪片，沒事我就帶著相機和器材去有意思的地方自己給自己拍照。大多數人，可能對女性攝像師有一定的偏見，覺得女人做不了這些活兒，可是我會一直堅持，拍照，旅行。

2. 攝影行業的發展現狀

傳統照相館目前的營業狀態可以說是慘淡經營，一瀉千里。主要受到數碼時代的強烈沖擊而造成的，該行業被擠壓的盈利點基本就僅僅剩下證件照和出國簽證照片拍攝業務。尤其2020年席卷全球的新冠疫情的來臨，簽證照片拍攝的業務幾乎為零了。

當然，婚紗攝影影樓和網紅照片，寫真照片除外，這一塊的業務還是很不錯的

3. 攝影旅游發展現狀分析論文

通過拍攝不同的人物風景展現攝影之美

4. 攝影發展趨勢

沒有，現代人隨手一個功能強大的手機，誰都能拍，拍不好的，還有強大的軟件修圖。當作一種興趣愛好，讓攝影成為生活的一部分即可。

5. 攝影國內外現狀和發展趨勢

鴉片戰爭期間，照相機伴隨著槍炮來到中國，在歷史的演進和社會的變遷中，留下了一大批珍貴的影像，成為我們家國歷史的重要視覺記憶。其中，照相館作為中國早期攝影發展的主要見證，它的發展不僅代表了早期攝影師技術水準和藝術追求的發展，更體現了中國人自我觀看的過程，讓我們一起來看看照相館進入中國以來的發展軌跡。

照片樣式

1845年

照相館的誕生

美國人喬治·韋斯特在香港臨時開辦了中國第一家照相館，從事達蓋爾銀版照相。此后，在上海、廣州等城市，間或有西方人和少數的中國人開辦固定或流動的照相館，使用銀版或安布羅法照相，照相館客戶基本是外僑。

19世紀后期

照相與畫像共生

1881年，畫館業務大量萎縮，大量畫像從業者為生活所迫，轉向照相業。當時還是直接印相，沒有照片放大技術，并且只能印制黑白肖像，當顧客有大像需求，或者需要彩色肖像時，照相館畫師或者給照片手工著色，或者進行照片的“手工放大”。

20世紀初期

留影的盛行

1907年，隨著攝影術的發展和人們對照相認知的轉變，留念已成為到照相館拍照的主要目的。挑選有紀念意義的日子，如逢年過節、添丁彌月、生日壽辰，甚至婚喪嫁娶等，去照相館拍攝照片，可以作為一種永久的個人記憶。

20世紀30年代

合影照的出現

1927年，中國照相業全面興起，照相的實用功能很快擴大，業務從個人、家族照擴展到社會生活中。學界合影業務，其他各類社會集會，甚至軍政活動的合影照，創造出了一幀幀社會關系圖譜。此時，照相館的背景和道具也開始變革，照片開始仿效傳統中國肖像畫中所繪的“行樂圖”“雅集圖”等充滿山水、園林背景的范式。

20世紀40年代

畸形繁榮

抗戰期間，很多照相館和照相館工作人員遭到滅頂之災。照相館停業，被日商霸占，改為日本寫真館，雇用中國人為日商做事。此時照相館主要業務是負責為本城居民拍攝“良民證”或“市民證”照片。在國統區的許多地方，實行國民身份證制度，也為照相館帶來了一次畸形繁榮。

20世紀50年代

私營照相館的落幕

20世紀50年代末，公私合營后，中國傳統私營照相館正式終結，照相業全部變為公有制和集體所有制。通過合并、撤銷等企業改造，擴大了一些照相館的規模，很多中小型照相館則開始合作經營，更新了先進的照相設備，如相機、鏡頭、放大機等，而且提升了攝影、暗房、整修、著色等方面的先進技術。

20世紀60年代

新時代影像誕生

1958年，隨著國內政治氣候的變化，照相館緊急調整風格，開始拍攝“戴柳條帽的工人、扎白毛巾的農民、納鞋底的家庭婦女”，陳列在櫥窗和前廳里。之后，很多照相館的照相從業人員“爭先恐后地下工廠，入農村，去連隊，到街道，深入實際生活”，去尋找和拍攝具有“時代感”的新影像。

設備演化

1845年

此時，攝影術和攝影器材開始穩步踏入中國市場。這是我國第一部攝影術專著─《脫影奇觀》，在北京刊印，它不僅介紹了最早的銀版照相法、卡羅式攝影法，還講述了當時最流行的濕版火棉膠法，并且力求具體地告知讀者照相器材和藥品的操作之法。

19世紀后期

一些照相館、畫室都加入照相器具和藥料的銷售，競爭十分激烈。一般來說，洋行主要代理照相器材，而各大藥房則經銷照相一切藥水，及蛋紙、揩紙、銀粉等。19世紀80年代，隨著玻璃干板在西方的流行，照相操作更加簡便，從此攝影術也步入了一個快速發展的時期。

20世紀初期

此時最流行的照相器材，一是矮克發各種照相材料，二是德國高爾上的攝影快鏡，三是史脫而伯廠的照相及化學紙。此外，照相館開始制作各種情趣小照片，比如在手帕、瓷器、團扇、折扇上印像。照相館內飾趨向繁復，下置水池、假石山小景，影樓背景有數幅大畫，既有室內廳堂景，配以地毯及古老家具。室外園林景則配以仿制的石臺凳、樹樁等，并以染成綠色的藤絲當作草地。

20世紀30年代

此時，最流行的是“快像照”流動照相館?？煜?，即被攝人在簡易的木制“相機”前，直接用相紙曝光一張半身像，隨即在蒙著黑紅布的“相機”暗室內顯影、定影，再取出濕漉漉的反片，倒貼在“相機”前置的木托板上，再對它拍攝一次，便成了正片。經再次沖洗后成了照片，交給顧客。前后不到半小時，所以稱作“快像”，它主要用于一般居民或學生拍證件照。

20世紀40年代

照相業初期的底片是英國依爾福廠出品的船牌玻璃片，相紙是使用硫酸、硝酸混合溶解少量黃金的混合液，稱為“金水”，用作漂定液。沖洗的感光紙稱為“白金紙”。到20世紀30年代，柯達人像平快軟片及愛素紙運到中國，“玻璃片”及“白金紙”便完全被淘汰，底片及相紙的感光度增加，操作更方便，成本也降低了。

20世紀50年代

照相館均擴展門面，充實設備和資金，市容為之一新。規模較大的照相館，會有寬敞時髦的招待室。招待室備有椅、凳、桌或西式沙發。其次有一個設施完備的攝影室。雖然大部分照相館還是露天玻璃房子，但會使用活動的電燈，用作補光。有些攝影師則喜歡用水銀燈光。攝影室的墻壁一般是淺淡色。還有后期工作室，用作顯影、定影、裝裱等。

20世紀60年代

在江蘇鎮江，抗戰勝利后，舉國歡騰，照相行業隨著形勢好轉亦呈現活躍趨勢。每個照相館的地理位置、館主的背景，或者顧客群體的不同，而形成了各自不同的專業定位。當時中國照相館的業務對象，多以機關、工廠為主；一些照相館多以商業界、居民為主；還有一些照相館多以閨秀、優伶、劇照為主；各有特色，一時頗稱繁榮。

6. 旅游攝影行業

旅游和攝影是不可分割一對姐妹，因為每個旅游的人都喜歡將自己看到的風景記錄下來，同時還喜歡在景點前留個影，作為旅游的記錄。這樣一來就可以長久保存那些旅游中遇到和見過的美好瞬間。

我就有這個習慣，近三年多時間自由行旅游77座大小城市，所到之處都要做個記錄，這個記錄有文字的更少不了攝影。回到家里分門別類建立旅游攝影檔案，為寫游記做個備案。這個習慣已堅持10年。每當打開這些攝影檔案時，那些美好瞬間又出現在眼前，就像昨天剛剛發生的事兒一樣，讓人回味。